bob【编者按】在今年9月的第52届中国家博会（上海展）中，家居新范式遇到了艺术又多元的茶荟bob。

　　这样的初心，深挖着文化沉淀深处的亮光，纵使初心至重至朴，但自其出发，便引起了行业的瞩目，也激起了家居新范式的好奇——

　　我们为何要在物质的现代生活中，提起茶文化的意义、特别是为它打造一个家居产品线？

　　今年打响茶荟名声的产品，是由杭州亚运会奖牌主设计师章俊杰打造的金牌荟客厅茶桌《舟游》，该产品同时在各大家具市场上市。

　　家居新范式由此对话了为本届亚运会奖牌、家具等做设计的团队负责人、中国美术学院工业设计系主任章俊杰副教授，作为茶荟合作的顶级工业设计师之一，他向我们揭示出一种与茶荟同频的、对茶文化的理解。

　　下面这个图，是章俊杰老师设计的亚运会奖牌——灵感来自良渚玉琮的“湖山”主题奖牌——是否可以领略到传统文化让时代惊艳的一面？

　　还有章老师为茶荟设计的“舟游”茶桌，采“舟行碧波上，人在画中游”之韵，也演绎出一种在小处看见大格局的意境。

　　茶桌有原木勾勒的圆润造型bob，而亮点在奢石桌面，俯视中，仿佛鸟瞰一片烟青色湖泊。奢石的纹理，既像山，又像水——如墨绿的深潭激起千层白浪，也如险峻的山脉被一泓云雾刻画出刀锋般的轮廓。奢石细腻的肌理是水光潋滟，也似山色葱茏。

　　当我们纵观茶文化带动起来的大生态——不论是农业、旅游、包装设计、茶室经营（餐饮）、休闲和社交，再到我们在上海展上拿放大镜细细观察的茶家具——各个环节都有一种强烈的仪式美感。在仪式美感方面，茶与西方的咖啡文化又是如此不同。相比咖啡，突出功能、深度烘培、口味喜重不喜清、周边产品都是小资情调满满，茶文化，带着更纯粹、更天然、更空灵也更有韵味的大美。

　　正如章俊杰老师与家居新范式分享的，设计茶家具的历程，充满了对文化的畅想和对消费者精神世界的体察。茶家具给消费者创造的书房、客厅、茶室空间，将人与开阔的茶文化连结在一起，于是成为一种珍贵的仪式感的承载物。进入这个空间时，物质的喧嚣可以暂时被放置一旁。环绕人的，是细腻、清雅的意蕴。坐在这样的茶家具前，人不得不沉静下烦躁情绪bob。看茶叶翻动，叙浮世雅兴，慢慢被茶的仪式代入平和佳境。物欲社会中，茶家具的需求痛点，恰在于它提供给人们一个满足精神安宁的仪式空间。

　　由中国现代织锦创立人、浙江理工大学学术委员会副主任、博士生导师李加林主持设计的“兰亭续”主题茶桌，以富有金属质感的织锦，嵌入冰岛水晶，织锦上书《兰亭序》，让锦的刚柔并济、书法的恢弘、水晶的灵动，如交响诗一样逐层次呈现在品茶者面前。

　　“万泉归海·飞天”茶桌，则又是一个结合了金属质感与冰岛水晶的突破之作。作品主创为中国工艺美术大师、国家非物质文化遗产铜雕技艺传承人、熔铜艺术、庚彩、琅彩铜画创始人朱炳仁。桌面图案灵感来自敦煌飞天壁画元素——铜与彩釉在高温状态下融合挥洒，将灿烂的一瞬间凝固在桌上。桌腿空间的冰岛水晶雕塑则致敬敦煌壁画中亦真亦幻的飘带。

　　艺术家严林芳（中国美术学院教师）从女性视角主持设计了唯美的“梦中玫瑰”主题茶桌椅。地毯与沙发的图案来自她的“梦中玫瑰”系列油画，而水晶质感的茶桌，则在油画上创造出螺旋状的涟漪，摇曳似饮茶时浪漫的心情。

　　章俊杰老师在与家居新范式的交流中不无感慨地分享道，他对传统文化，抱着尊重但不效颦的态度。“仿古”，在他看来，并不是好的设计创新手法。

　　致敬古典茶韵，但在前人的启发下向前走，这种设计理念，我们在茶荟的作品中看到了一脉相承。严林芳老师的“梦中玫瑰”茶桌表现的那种“空”，朱炳仁老师的“万泉归海·飞天”茶桌描摹的以静衬动、以刚塑柔，李加林老师的“兰亭续”茶桌书写的那种茶与书法长卷都流淌在冰河上的意境，均源于传统文化，但又在设计理念上代表着当今时代的高点bob。传统文化并未让设计变得老气横秋，恰恰相反，它为新锐设计思想提供着火花。

　　戴光锋认为，近期虽然经历消费降级，但一部分追求年轻心态的消费者——也包括高端饮茶人群和初级饮茶人群——依然从创新茶艺中获得生活品质的提升。茶荟服务的对象，正是这部分人群。未来茶荟将要集中开发的产品，也正是适合他们的需求、体量不大bob、但艺术性、细节精致的作品。

　　回顾章俊杰老师的观点，在古典文化中寻得灵感，而后突破它、创造全新的作品，茶荟营造的茶文化，也在鼓励消费者从茶的体验中寻得灵感，而后，从茶仪式中走出时，可以带着心灵的启迪，去创造更美好的生活。茶的醒脑，并不局限于功能；茶文化的启迪作用，才是茶荟之所以深耕茶家具的意义。